Updates from January, 2012 Toggle Comment Threads | Keyboard Shortcuts

  • MuBE Virtual 15:49 on 10/01/2012 Permalink | Reply  

    Entrega do Monumento a Garcia Lorca 

    O Monumento a Garcia Lorca, localizado na Praça das Guianas – Jardim Paulista, havia sido restaurado, e hoje às 11h foi entregue. O evento contou com a presença do Prefeito de São Paulo, Gilberto Kassab, do Secretário Municipal de Cultura, Carlos Augusto Calil, e do Secretário Adjunto da Cultura, José Roberto Sadek. Não foi possível fazer nada em frente ao monumento por conta da chuva, contudo a prefeitura montou uma tenda, onde foi realizado o atendimento à imprensa.

     

     

     

     
    (Imagens: Paulo Danilo Machado e Gil Meirelles) (Texto: Tatiana Matteoni)

     
  • MuBE Virtual 14:09 on 21/12/2011 Permalink | Reply  

    30ª Bienal de São Paulo: Iminência das Poéticas 

    A Bienal de 2012, que acontecerá no mês de setembro, terá cerca de 115 artistas participantes . A lista completa dos artistas será divulgada entre fevereiro e março. Alguns artistas já foram citados pelo curador-geral Luis Pérez-Oramas: entre os brasileiros, o concretista Waldemar Cordeiro, o neoconcretista Hélio Oiticica, Pablo Pijnappel, e Ricardo Basbaum. Segundo Oramas “a Arte latina é uma presença óbvia, um dos momentos mais vibrantes da arte está acontecendo nesse continente”.

    Luis Pérez-Oramas – Curador-geral da 30ª Bienal de Arte de São Paulo.

     

    Entre as obras da mostra, cerca de 40% serão inéditas ou comissionadas para a ocasião. O tema da exposição estabelece uma analogia entre os artistas, em que o curador venezuelano compara a uma constelação, segundo ele “as coisas só ganham significados quando estão relacionadas”   

    Além disso, Oramas cita possíveis parcerias com o MASP, Museu Paulistano, Instituto Tomie Ohtake e as Casas Museus da Prefeitura de São Paulo.

    (Imagem: http://textosensutinta.blogspot.com) (Fonte: Jornal O ESTADO DE SÃO PAULO) (Texto: Tatiana Matteoni)

     
  • MuBE Virtual 12:02 on 19/09/2011 Permalink | Reply  

    Mostra de Artes Figueiredo 

    Neste sábado (24/09), acontecerá a primeira mostra de Artes Figueiredo na galeria Sérgio Caribé (Vila Nova Conceição – São Paulo, SP), sendo Fernando Figueiredo o curador, e também idealizador do projeto “Artes Figueiredo”, que é uma empresa de divulgação de arte e artistas. Saiba um pouco mais sobre alguns dos escultores (as) que faram parte desta Mostra:

     

    Cláudia de Angelis: Nascida e criada em São Paulo, já trabalhou com quase todas as modalidades de artes plásticas. Todos os seus trabalhos atualmente são realizados em argila para posteriormente serem fundidos em bronze ou outros materiais, são peças étnicas, figuras humanas, autênticas, feitas sem o auxílio de modelos vivos ou fotos, um trabalho todo realizado com a imaginação.

     

     

     

     (Cláudia de Angelis – Ritinha, Bronze)

      

    Dominique Lecomte: Nasceu na França em 1949. Em 1973, visita o Brasil (Rio de Janeiro) onde resolve ficar e dedicar-se as artes plásticas (pintura). Apenas passou a viver da sua arte quando chegou no Brasil. Participou do centro de pesquisa de arte Ivan Serpa, entrou na União dos artistas de Santa Tereza e é sócio Remido da Associação Brasileira de artes visuais (RJ). 

     

     

    (Dominique Lecomte, À procura de uma identidade, Bronze)

      

     

     Israel Macedo: Artista natural de Mogi das Cruzes, surpreende colecionadores e críticos pela técnica e criatividade. Atualmente utiliza para acabamentos em suas peças bronze, latão, estanho, resina, pedra e outros materiais que vem incorporando às suas esculturas, buscando em cada uma o acabamento que melhor combina cores e formas com o tema da escultura. Seu trabalho impressiona pelo surrealismo e bom humor.

     

    (Israel Macedo, Abaporu, resina)

     

    (Texto: Tatiana Matteoni)(Fonte: Nova Saquarema e Arte Figueiredo )(Imagens: Arte Figueiredo)

     

     
  • MuBE Virtual 15:56 on 22/07/2011 Permalink | Reply  

    O Pai do Móbile 

    Hoje, dia 22 de julho, é o 113° aniversário do escultor Alexander Calder, o “Pai do Móbile”. Desde pequeno desenvolvia interesse pela arte, criava novos objetos e principalmente seus próprios brinquedos. Filho de uma pintora e um escultor, Calder teve  grandes  influencias de produção artística, contudo optou primeiramente pela graduação na área de engenharia, anos depois começou a desenvolver seus dons artísticos. Em 1959 visitou o Brasil e expôs parte de suas obras no Museu de Arte de São Paulo.

    O artista desenvolveu uma técnica diferenciada, a criação da escultura com movimento, em 1931, o que deu origem à produção dos Móbiles (um tipo de arte que possui movimento).

    O Google criou também um Doodle ilustrado em homenagem ao artista. Segue abaixo a imagem:

     

    (Texto: Tatiana Matteoni)

     
  • MuBE Virtual 14:44 on 29/06/2011 Permalink | Reply  

    Artista brasileira, Lygia Pape é prestigiada lá fora 

    A mostra Espaço Imantado está em cartaz no Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofia, em Madri (um dos mais prestigiados e dinâmicos da Europa). Projeto realizado por Manuel Borja-Villel (diretor do Museu), que tinha o desejo de realizar esta exposição desde 2008.

                                                                                                  Museu Reina Sofia- Espaço Imantado

    A exposição percorre a trajetória da artista brasileira, Lygia Pape (1927-2004) da década de 50 em diante. As obras da artista têm a ver com a materialidade do papel, a relação entre o branco e preto, poesia, fugindo aos padrões de arte da Europa e do Estados Unidos.

    Segundo Manuel Borja-Villel (diretor do Museu Reina Sofia), ao realizar uma mostra de um artista há uma revalorização do mesmo no mercado, mesmo não sendo essa a função do museu. O museu atualmente está trabalhando em um projeto que se chama Rede de Conceitualismos do Sul, que visa às praticas artísticas dos anos 70 e 80. O diretor acredita que países como Brasil e México sejam potentes na América Latina em relação a arte contemporânea. Ainda em entrevista ao jornal o Estado de são Paulo, contou que tem projetos em mente de realizar uma mostra sobre Tarsila do Amaral.

    A exposição estará em cartaz em Madri até 3 de outubro, terá continuidade em Londres ainda no final do ano, em São Paulo (na Pinacoteca do Estado, ainda sem data definida) e possivelmente em  Chicago.

    (Texto: Tatiana Matteoni) (Fonte: O Estado de São Paulo) ( Imagem: Museu Reina Sofia)

     
  • MuBE Virtual 09:52 on 28/06/2011 Permalink | Reply  

    Quem melhor que um brasileiro para representar a arte do Brasil? 

    A pinacoteca do Estado de São Paulo apresenta a exposição Sérvulo Esmeraldo, com 117 trabalhos do artista, entre esculturas, pinturas em gravura, desenhos e objetos. Segundo o curador Ricardo Resende: “Essa é uma chance de rever e recolocar a obra de Sérvulo Esmeraldo dentro de um contexto nacional da arte contemporânea. No momento em que a produção do artista que ficou circunscrita por décadas no Ceará, chega a um dos principais museus do Brasil, dá-se a devida importância à obra de um dos artistas mais originais e persistentes da recente história da arte brasileira”. (Em cartaz de 18 de junho a 14 de agosto)

    (fonte e imagem: Pinacoteca de São Paulo)

    Sérvulo Esmeraldo é um dos principais artistas plásticos do estado do Ceará. Em 1978, quando se fixou em Fortaleza, dedicou-se à arte pública; hoje possui mais de 30 obras espalhadas pela cidade. Recentemente, a curadora, crítica de arte e esposa de Sérvulo, Doura Guimarães, fez um levantamento sobre essas obras públicas. “Ele é valorizado no seu Estado, haja visto o número de obras que tem em Fortaleza. Mas a Cidade e as instituições são responsáveis pelo seu patrimônio. É uma pena (a falta de atenção com as obras). Sérvulo fica triste em ver o estado de conservação”, lamenta.  

                         Obra de Sérvulo Esmeraldo na Beira-Mar, mantida pela Cagece: alvo constante de pichadores

    (Fonte e imagem: Diário do Nordeste)

    Quando se pensa em arte pública no Brasil, logo vêm em mente obras como: Cristo Redentor, Monumento às Bandeiras, Estátua de D. Pedro I, Estátua de Anhanguera, com exceção do Cristo, todas de autoria unicamente europeia. O Cristo é um caso a parte, foi realizado por uma dupla participação; Paul Landowski, escultor francês e Heitor da Silva Costa, engenheiro brasileiro. Ainda que com a participação do engenheiro brasileiro, a parte artística fora realizada pelo francês. As influências europeias no Brasil foram fundamentais para nossa formação cultural, além disso, esses renomados artistas foram como “professores”, possibilitando a formação da autonomia artística brasileira. Ainda há um grande estereótipo de que o que vem de fora é melhor, e é nesse sentido que artistas como Sérvulo contribuem para nossa formação artística, e tem um importante papel no que diz respeito a nossa produção artístico-cultural nacional.

    (Texto: Tatiana Matteoni)

     
  • MuBE Virtual 14:34 on 15/06/2011 Permalink | Reply
    Tags: adoniran, , junho, , simpósio, valinhos   

    1º Simpósio Internacional de Escultura em Valinhos, SP 

    Valinhos, do interior paulista, está no foco das atenções do setor artístico-cultural nesse momento.  E não é pra menos: a cidade está sediando o 1º Simpósio Internacional de Escultura Monumental, que teve seu lançamento em 10 de junho e prossegue até o dia 26.

    Diversos artistas, reunidos no espaço do Centro de Artes, Cultura e Comércio (CACC), dispõem de máquinas e equipamentos para criar esculturas monumentais em aço inoxidável que, posteriormente, serão doadas ao município.

    A programação conta ainda com shows musicais e exposição de obras e fotografias dos artistas participantes, entre eles, Catuí e Marcos Guimarães, de Valinhos; do presidente da Associação Mundial de Esculturas Monumentais, Bettino Francini, da Itália; além dos trabalhos de Roger Lapalme, do Canadá, e Miguel Urbán, do México. O Secretário de Cultura Mário Farci destacou também a presença do fotógrafo cubano Mario Diaz, que documentará todas as fases do Simpósio através de imagens, que resultará numa exposição.

    Os visitantes não só podem entrar e contemplar o processo de confecção das obras, como vivenciar experiências lúdicas em workshops e oficinas que os próprios artistas estão ministrando no local. É um exemplo notável em que a arte se integra com o seu público; até mesmo porque, em breve, esse mesmo público se apropriará da arte no espaço-comum, quando ela afinal for patrimônio de todos.

    O evento ocorre em comemoração ao centenário do nascimento de Adoniran Barbosa (cantor e compositor valinhense).

    Escultura de Adoniran Barbosa, despreocupado, em frente ao  CACC

    (Texto: Luna Rosa Lopes/Referência e Imagem: Prefeitura Municipal de Valinhos)

     
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